"¿Estas ahí? ": ¿Estás ahí, amor?

Escrita y dirigida por Javier Daulte Con Gloria Carrá y Héctor Díaz Iluminación: Javier Daulte Vestuario: Mariana Polski Escenografía: Alicia Leloutre Diseño de sonido: Pablo Ratto Asistente de dirección: Marcelo Pozzi Producción: Díaz de Gloria Prensa: Duche&Zárate.

Trabajando desde el humor "¿Estas ahí?", de Javier Dualte, cuenta la historia de Francisco (Héctor Díaz) y Ana (Gloria Carrá), una pareja que se muda a un pequeño departamento en Constitución y se encuentran con un imperceptible inconveniente Claudio, un fantasma que habita allí.
Durante la primera parte de la puesta vemos cómo Francisco maneja con dificultad la relación con este ser invisible intenta comprenderlo y mantenerlo contento a pedido de Ana, poco tiempo después lucha con Ana y con su madre por teléfono, termina negociando constantemente con los tres, buscando un equilibrio. Al mismo tiempo vemos cómo Héctor Díaz le otorga, a través de su cuerpo, corporalidad a Claudio; ayudado por el tratamiento escenográfico, las puertas se mueven, los cajones se cierran sin que nadie esté allí para hacerlo. La prolijidad del trabajo del actor hace que aceptemos este pacto rápidamente; hay un tercer personaje en el escenario, que no vemos, pero que “está allí”.

Pero toda esta introducción a Claudio es el elemento que anuncia lo que sigue, ya que sorpresivamente Ana tendrá un accidente y aunque nosotros veamos a Gloria Carrá en el personaje, esta pareja en ningún momento de la obra logrará estar cara a cara para poder hablar, relacionarse y escucharse como lo habían hecho hasta ese día de mudanza.

Esto me hacer preguntarme si “¿Estás Ahí?” no es más que una metáfora sobre las relaciones de pareja, donde es siempre difícil percibir, escuchar, mirar a ese ser que tenemos al lado y la dificultad de hacernos entender. Desde las repetidas veces que los personajes se preguntan “¿Me escuchás?”, o hablan a través de puertas donde del otro lado no está quien esperamos hasta las piruetas que hace Ana para lograr que Francisco note su presencia, la escuche, nos muestra las tareas imposibles que somos capaces de realizar por estar a lado del ser que amamos, incluso hasta el momento en que menos somos percibidos.

Todo esto trabajado desde una constante de humor, con un juego que mantiene atraído al espectador, preguntándonos que sucederá después, atrapándonos con los juegos corporales que realizan los actores, atravesados por momentos inesperados, por detalles incongruentes que parodian las mismas convenciones teatrales. Narrando y burlándose de la misma posibilidad de narrar porque es la única forma de hacerlo. Acercando visiblemente el teatro a la magia, donde todo es un acto de prestidigitación, que en un momento está y un momento después desapareció, pero en el proceso fuimos atrapados y seducidos.

Todo esto es lo que hace tan fascinante la obra de Daulte, la posibilidad del juego, es en el cuerpo de los actores donde más se percibe: son seres que sostienen la obra con un perfecto timing que en ningún momento decae, teniendo una terrible exigencia, haciendo visible lo invisible y borrando lo visible.