Artes Escénicas / Teatro - Crítica

La 45 - no voy a llorar, de eso ya me cansé - Cecilia Propato

“La 45 - no voy a llorar, de eso ya me cansé”: La violencia que no se va

por Diego Braude dbraude@imaginacionatrapada.com.ar

Dirección y Puesta en Escena: Cecilia Propato Intérpretes: María Lía Bagnoli, Ingrid Cataldo, Vera Goldman Dixon, Debora Longobardi, Cecilia Propato, Laura Rojas, David Señoran Vestuario: Alejandro Guiggi Escenografía: Alejandro Guiggi Iluminación: Marcelo Alvarez Diseño visual: Julio Bambill Realización de escenografia: Gabriel Gaitán, Cristian Guiggi, Ileana Sufán Realización de vestuario: Alejandro Guiggi Realización de video: Juan Sebastián Fernández Música: Cecilia Propato, David Señoran Fotografía: Sandra Rojo Diseño gráfico: Ailim Melillan Asistencia coreográfica: Debora Longobardi Asistencia general: Isabella Benincasa Asistencia de dirección: Ana Carolina Gayraud, Vanesa Molina Prensa: OCTAVIA Gestión Cultural y Comunicación Producción: Roberto Malkassian Coreografía: David Señoran.

Finalizó Funciones 2007 -- Teatro Variedades Concert, Av. Corrientes 1218, Teléfono: 4381-0345 Web: http://www.variedadesconcert.com.ar

En Argentina en una de cada cinco parejas hay violencia. En el 42 % de los casos de mujeres asesinadas, el crimen lo realizan su pareja. El 37 % de las mujeres golpeadas por sus esposos lleva 20 años o más soportando abusos de este tipo. Según datos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires el 54 % de las mujeres golpeadas están casadas. El 30% denuncia que el maltrato se prolongó más de 11 años. Según información del BID se estima que el 25% de las mujeres argentinas es víctima de violencia y que el 50% pasa por alguna situación violenta en algún momento de su vida (BID-FIDEG,1997).

Espacio grande. Un café concert. Mesas. Un escenario igualmente amplio. Video; calle de Buenos Aires.

Tres personajes aparecen en escena. Una monja (un hombre vestido misteriosamente de monja), y dos policías mujeres. Una es más “femenina”(Grace), sensible, verborrágica; la otra más “machona”(Rebecca), dura, masculina. Están en la puerta de un banco, pero lo cierto es que nunca pasa nada. A la más agresiva la han mandado ahí como castigo, y sin arma. Son opuestas, pero al poco tiempo ganan confianza. A las dos las une la relación con la violencia. Para una el exceso de ella hacia fuera, como defensa, a la otra el exceso desde afuera para con ella. Son mujeres, son policías, relación entre la fuerza, la vulnerabilidad. “La 45 – no voy a llorar, de eso ya me cansé”, el título completo, la referencia al arma, el correrse del lado de la víctima, dejar de serlo.

A medida que van ganando confianza, van aumentando las confidencias y el intercambio de puntos de vista. Una está sola, la otra de novia con un vago que la golpea (y al que nunca termina de abandonar). En el medio, como interlocutor, el teatro. Una va a hacer teatro, la otra no termina de entender para qué o por qué; no es difícil imaginar cuál es cuál. La obra ensayada es “Un tranvía llamado Deseo”; de Tennessee Williams, ensayan las escenas que siempre tienen al violento marido Stanley Kowalski presente y a Stella en su rol de mujer golpeada - cómo actúa, cómo reaccion. La ficción, separada lumínicamente por una cortina de luz roja, es la manera que una tiene de hablar de sí misma, y la otra de entenderla, así como de verse a sí misma convertida en una bestia. El humor que interviene, sirve también para protegerlas de penetrar demasiado en el discurso (o de hacerlo evidente desde el fallido).

Polícias, mujeres, lo masculino, la violencia. Esto como eje de conflicto, rodeado por un humor sencillo, del equívoco, de convertir ciertos lugares comunes en motivo de risa. No hay más que las dos actrices sobre el escenario, y el extraño hombre monja siempre presente, siempre atento. ¿Qué espía? ¿A quién espía?

Argumentalmente, el conflicto se desarrolla desde la relación creciente de estas dos mujeres tan opuestas que descubren vínculos que no habían imaginado. El video del principio, despojado, las ubica sobre una geografía real, en una topografía imaginada (las calles de Buenos Aires, el espacio escenográfico). Sin embargo, en el momento en que la relación entre Grace y Rebecca se va profundizando, y el juego con la ficción comienza a entrelazarse con esa otra realidad de manera más ambigua, dos videos más son insertados.

Mientras que el video del inicio servía como una suerte de base visual, los segundos interrumpen el ritmo que se había ido ganando, uno como buscando establecer un juego con lo ficcional y lo real, ubicando a las protagonistas, a través de la cámara, en un afuera (de escena / adentro del mundo), el otro, suerte de ensoñación / recuerdo violento en plano subjetivo. Es como si estos dos videos quisieran completar aquello que, por espacio o por técnica (la capacidad de la cámara de acercarse y de la pantalla de magnificarlo) no podría entrar en escena. Pero, para insertarlos, el relato es suspendido, se le dedica un lugar temporal específico, además fuera de la mirada de la escena (la pantalla está al costado del escenario).

“La 45” utiliza también música de la española Bebe, insertándola en escenas musicales coreografiadas. El artificio se enlaza un poco con el humor, la ficción de “Un tranvía…” y la situación “real” de las protagonistas; las letras de Bebe, justamente, hablan de relaciones conflictivas, cuando no directamente de mujeres golpeadas acabando una relación enfermiza. Es sólo la ficción la que puede hablar de lo que ellas eluden. El ambiente de café concert, en ese sentido, le da a todo una atmósfera peculiar. Queda la sensación, quizás, de que es un relato que se beneficiaría de un escenario más pequeño, con menos espacio por llenar y menos distancia entre los actores y el público (la distancia hace perder un poco la fisicalidad de Rebecca).

Grace y Rebecca van entrando un espacio ficcional propio, diferente del que conocían. Sin embargo, permanecen los uniformes. El uniforme como armadura. Removerlo, implica quedar vulnerable. Y, ahí, entra la realidad (de forma sorpresiva) que había sido evitada o alejada por los otros medios, pero que nunca había dejado de estar latente, anunciada.

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7/9/2007

 
   

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